miércoles, 25 de diciembre de 2013

¡Felices fiestas de parte de Generación GHIBLI!

Celebramos un día mágico con los mejores fan arts navideños

Días de fiestas, sueños e ilusiones, alimento del alma del seguidor de los trabajos de Studio Ghibli, sea desde la inocencia infantil o desde los ojos de un adulto que se permite el lujo de soñar. Hoy solo toca sonreír y disfrutar :-) Queremos compartir este día con todos vosotros a través de la visión que otros fans han tenido de esa mezcla tan particular que es Ghibli y las fechas navideñas.

Kiki, Sin Cara y Totoro se encuentran en medio del frío ^^


¡Ponyo también tiene un regalo para Fujimoto!


¿Qué esconde la caja del Chibi Totoro?


Un Totoro de nieve xD


Esperemos que no se resfríe ^^

Ponyo y Sosuke tienen una sorpresa...


¡Kiki tiene que hacer un reparto especial!


Los susuwataris también tienen su propia Navidad :-P




Desde Generación GHIBLI, un año más, esperamos que se cumplan todos vuestros deseos 
y que nunca, nunca, nunca dejéis de soñar :-)


¡FELIZ NAVIDAD
Y
FELICES FIESTAS!


... de parte de Álvaro y Marta ^^



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Las imágenes fueron recopiladas de DeviantArt 
y pertenecen a sus respectivos creadores



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viernes, 13 de diciembre de 2013

'Omoide no Marnie (When Marnie was there)' será la nueva película de Studio Ghibli para 2014

Será la segunda película de Hiromasa Yonebayashi, director de 'Arrietty'

La distribuidora TOHO ha anunciado hoy lo que ya apuntaban algunos rumores, y es que la novela británica de Joan G. Robinson When Marnie was there (Cuando Marnie estaba allí) sería la adaptación que Studio Ghibli estaría preparando para 2014.



Elegida por Hayao Miyazaki como una de sus novelas infantiles favoritas, finalmente Ghibli la convertirá en película y se estrenará el año que viene. El drector será Hiromasa Yonebayashi, uno de los valores emergentes del estudio, que ya debutó con éxito en 2010 al frente de Arrietty, también adaptación de la popular novela de Mary Norton The Borrowers.


Antigua edición de la novela original


Poco más se sabe por ahora, más allá de que Keiko Niwa (Arrietty, La colina de las amapolas) y Masashi Ando (La Princesa Mononoke, El viaje de Chihiro, Paprika) ayudarán a Yonebayashi en el guión.

También se ha conocido que Takatsugu Muramatsu (Hime-chen! Otogi Chikku Idol Lilpri -Lil'Pri, Pequeñas Princesas-) compondrá la banda sonora original.




El argumento de la novela:

Anna no tiene amigos, algo que deja de ser así cuando conoce a Marnie entre las dunas de arena. Pero Marnie no es lo que aparenta…

Una atmosférica historia de fantasmas con verdades que contar sobre la amistad, la familia y la soledad. Anna vive con unos padres adoptivos, siendo una chica inadaptada y sin amigos, siempre fuera del rebaño. Luego se la envía a Norfolk para quedarse con los ancianos señores Pegg, donde recorrerá las dunas de arena y las orillas del mar. En aquella zona hay una casa, conocida como La Casa Marsh, que traerá a la chica sentimientos encontrados. Ella la siente cercana, su recuerdo le resulta familiar, y no tardará en conocer a una extraña chica llamada Marnie, quien se convierte en la primera amiga de Anna. Entonces, un día, Marnie se desvanece. Una nueva familia, los Lynsay, se mudan a la Casa Marsh.

Tras haber aprendido tanto de Marnie sobre la amistad, Anna se hace buena amiga de los Lyndsay, y aprende algunas verdades un tanto extrañas acerca de Marnie, quien no parecía ser todo lo que aparentaba…


La distribuidora ha estrenado su página web oficial, de momento sin demasiados detalles. El eslogan que aparece en la web y en el propio cartel dice:


"En este mundo hay un círculo mágico que los ojos no pueden ver"


La maquinaria creativa de Studio Ghibli sigue funcionando tras la retirada de Hayao Miyazaki, y se van cumpliendo así los planes ya avanzados por el productor Toshio Suzuki de que llegarían nuevos trabajos, este de la mano de Hiromasa Yonebayashi y, probablemente para 2015, el nuevo de Goro Miyazaki ambientado en la época de los samuráis.



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miércoles, 4 de diciembre de 2013

'The Wind Rises' de Miyazaki, se lleva el premio del Círculo de Críticos de Nueva York

La última película del director se postula así como firme candidata al Oscar

Con la 79ª edición de los prestigiosos premios del Círculo de Críticos de Nueva York comienza la carrera por el Oscar de Hollywood para The Wind Rises (Kaze Tachinu) que no podía haber empezando de mejor manera, y es que la última película de Hayao Miyazaki se ha llevado el premio a la Mejor Película de Animación.




Kaze Tachinu se impone así, en su primer asalto, a la gran apuesta de Disney este año, Frozen, la favorita para llevarse la mayoría de los premios norteamericanos en la categoría de animación, y otras competidoras a tener en cuenta como Monstruos University o la francesa Ernest & Cèlestine. A finales de febrero culminará este duelo con la ceremonia de entrega de los Oscar de la Academia de Hollywood, si finalmente la obra de Studio Ghibli sale nominada, como todo parece indicar.


Frozen, la apuesta de Disney


La película de Hayao Miyazaki también ha recibido estos días otra buena noticia. De hecho, tres buenas noticias, pues tres son las nominaciones recibidas en la 41ª edición de los premios Annie, referentes en el sector de la animación.

En este caso, el film opta a ganar como Mejor Película de Animación (frente a Frozen: El reino del hielo; Los Croods: Una aventura prehistórica; Gru, mi villano favorito 2; Ernest & Cèlestine; Monstruos University; y Una carta para Momo), la categoría de Mejor Guión para Hayao Miyazaki (frente a Jennifer Lee por Frozen; Daniel Pennac por Ernest & Cèlestine; y Daniel Gerson, Robert L. Baird y Dan Scanlon por Monstruos University); y finalmente a la Mejor Animación de Personajes para Kitaro Kosaka (frente a Thom Roberts por Epic: El mundo secreto; Jonathan del Val por Gru: Mi villano favorito 2; Jakob Jensen por Los Croods: Una aventura prehistórica; Don Chun Chiu Lee por Monstruos University; Tomy Smeed por Frozen; y Patrick Imbert por Ernest & Cèlestine).

El 1 de febrero saldremos de dudas cuando se entreguen estos premios.




Finalmente, en la 18ª edición de los Satellite Awards, premios que entrega la Academia Internacional de Prensa, Kaze Tachinu también ha sido nominada a Mejor Película de Animación. Tendrá que competir con Frozen, Ernest & Cèlestine, Turbo, Los Croods, Lluvia de albóndigas 2, Epic: El mundo secreto y Monstruos University.




The Wind Rises (Kaze Tachinu) navega entre la realidad y la ficción, donde Hayao Miyazaki toma prestada la vida real de Jiro Horikoshi, el ingeniero aeronáutico japonés que diseñó el caza Zero Fighter utilizado en la II Guerra Mundial; la fusiona con la novela Kaze Tachinu de Tatsuo Hori y utiliza la siempre presente libertad creativa del director, que ya esbozó su idea en un manga corto publicado en la revista Model Graphix.

Todo este conjunto da lugar a una historia que combina las inquietudes de Jiro Horikoshi desde su niñez hasta la culminación de su sueño aeronáutico, con el retrato histórico de una época convulsa en Japón entre los años 20 y 30.




Así pues, el último trabajo de Hayao Miyazaki va cogiendo verdadera proyección internacional después de su éxito en Japón. Esto no hace sino otra cosa que aumentar la curiosidad occidental, y con ella, las posibilidades para que su estreno en occidente sea lo más amplio y exitoso posible.

De momento ya se sabe que a España llegará a los cines de la mano de Vértigo Films. Y es de suponer que no debería tardar demasiado.



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sábado, 23 de noviembre de 2013

Hoy se estrena 'Kaguya-hime no Monogatari', lo último de Isao Takahata

'La leyenda de la Princesa Kaguya' llega a Japón con muchas expectativas

El proceso de creación de Kaguya-hime no Monogatari no da la impresión de que haya sido nada fácil. A Isao Takahata le ha costado perfeccionar su idea y siempre ha habido mucho secretismo con este film, que se llegó incluso a retrasar dos veces por problemas de producción. Pero bueno, la película por fin aterriza hoy en Japón, y con este impresionante tráiler de 6 minutos se daba a conocer estos días:




Ocho han sido los años de producción desde que se fraguó la idea hasta que por fin ve la luz en los cines. En ese tiempo, mil problemas: Desde la lenta escritura del guión a cargo del veterano co-fundador de Studio Ghibli, Isao Takahata, que tuvo que contar con la colaboración de Riko Sakaguchi para ello; hasta el desgraciado fallecimiento del productor impulsor del proyecto Seiichiro Ujiie, principal responsable de que Takahata volviera a dirigir la que, muy probablemente, sea su última película.




Todo esto pasando por dos retrasos (la película estaba prevista para 2012, se pospuso para estrenarse en julio de 2013 junto a Kaze Tachinu de Hayao Miyazaki, para finalmente volverse a posponer, con fecha final del 23 de noviembre de 2013, hoy); el sorprendente relevo en el compositor de la banda sonora original del film, que recayó finalmente en Joe Hisaishi, habitual de Miyazaki pero inédito con Takahata, sustituyendo a Shinichiro Ikebe, viejo conocido del director que, de la noche a la mañana, desapareció del proyecto sin explicación alguna; o unos storyboards que nunca parecían acabarse, lo que todo este retraso en conjunto ha llevado a la película a costar la elevadísima cantidad de 5 billones de yens (algo más de 37 millones de euros; unos 50 millones de dólares), convirtiéndola así en una de las películas más caras de la historia del cine japonés.




Hace unos días, en una entrevista, Isao Takahata decía al respecto: "Mientras estoy realizando la película yo no pienso en el dinero. El único problema es, cuando está completada, cómo recuperaremos los gastos".

En esa misma entrevista, el veterano director comentaba las peculiaridades de su obra: "Creo que hemos sido capaces de lograr nuestro objetivo de probar una nueva forma de expresión", dijo sobre el estilo de animación de Kaguya-hime no Monogatari, que incluye una forma de dibujo abocetado, con la inclusión de líneas de lápiz en los acetatos de animación finales.




"Quería crear ilustraciones que dieran la sensación de ser un boceto rápido, a lo que incorporé los planes de colorearlo que primero vinieron a mi mente. Quería aprovechar el poder de las líneas vigorosas dibujadas por los animadores, y sentí que la realidad se expresa mejor a través de bocetos, más que de dibujos detallados. Creo que los espectadores podrán sentir la autenticidad que se encuentra más allá de las líneas, estimulando su imaginación y agitando sus recuerdos", comentó Takahata.




El guión está basado directamente en la leyenda popular japonesa Taketori Monogatari (El cuento del cortador de bambú). Trata sobre una niña nacida del sesgo de un árbol de bambú, que cuando crece se convierte en una hermosa princesa. Sin embargo, ella rechaza a todos sus pretendientes, y decide volver a la luna de donde vino, con un escolta encargado de llevarla de vuelta a casa. Marta ya analizó a fondo, en nuestra sección Descifrando Ghibli, esta fascinante leyenda.


Escenarios de la película


La idea de llevar a la gran pantalla esta historia no es nueva para el veterano Isao Takahata, puesto que hace 50 años ya presentó el mismo proyecto para Toei Animation, y no se tuvo en consideración. Ahora, mucho tiempo después, el propio director se basó en su viejo guión para dar vida a la Kaguya que hoy se presenta de forma masiva en los cines japoneses.




Sin embargo, aunque el guión se ciñe al cuento clásico, Takahata añade argumento de cosecha propia para analizar los porqués de la historia y ampliar las explicaciones. "La luna es un lugar libre de problemas que es demasiado perfecto. Para la Princesa Kaguya, la Tierra es un lugar mucho más atractivo, debido a sus imperfecciones y al hecho de estar lleno de vida y color", explicaba el director.




La canción principal de la película es Inochi no Kioku (Memory of life), de Kazumi Nikaido. El cásting de voces protagonista es el formado por Aki Asakura como Kaguya, y que fue elegida por el "egoísmo" que transmite su voz, según contó. Completan el reparto principal Kengo Kora, el fallecido en 2012 Takeo Chii y Nobuko Miyamoto. La duración del film también ha llamado la atención: 137 minutos, la película más larga de la historia de Studio Ghibli, superando los 134 de La Princesa Mononoke.




Así pues, Kaguya-hime no Monogatari se presenta hoy en los cines de Japón con varios retos por delante: El convencer a la crítica (la primera ya ha sido muy positiva) y, sobre todo, llevar a mucha gente a verla, puesto que el alto coste económico que ha supuesto podría poner en peligro la estabilidad del estudio. Sin embargo, nadie duda de que la gente acudirá en masa ante tan esperado trabajo de un cineasta tan ilustre que llevaba 14 años sin estrenar largometraje, que traslada a la pantalla una historia muy popular, y que además es, con casi toda seguridad, su último trabajo.




Les toca disfrutar a los japoneses. Esperemos que pronto, al resto de los mortales.



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